Naročanje za bralce:
Prejšnji del: /…/ Dilema “umetnostne kulture” tradicionalističnih kritikov in “filmske kulture” neobremenjenega kroga ocenjevalcev filmskih tekstov je večni filmski prežitek, četudi se današnja filmska kritika ne obrega več ob tovrstna prespraševanja. Moramo k temu.
Béla Balázs, madžarski napredni filmski teoretik, v delu Filmska kultura pravi, da so bila neprilagodljiva pravila umetnostne kulture, zgrajena na temelju starih umetnosti, največja ovira v razvoju nove umetnosti v Evropi – filma. Ta pravila in navade ustvarjajo perceptivne in kulturne inhibicije, ki onemogočajo razumevanje filmske umetnosti. A vseeno so pravilne smernice filma najmočneje prepoznali avantgardisti (Rene Clair, Luis Buńuel, Salvador Dali, Hans Richter, Sergei Eisenstein, Dziga Vertov), s preobraženo optiko, perspektivo in logiko. Tako v teh filmih gledalca (na drugi strani) ni strah videti nelogične povezave miselnih preskokov, blodenj in dimenzij sanjskega.

Po drugi strani pa so nekateri vztrajali pri filmu kot prikazu realnega in se s tem trudili, da gledalca ne bi zavajali in mu dajali ne(z)možne izkušnje. S tem ni nič narobe, a ta trud za homo symbolicusa ni pomemben, ker je naravnan že dalje, stran od fizične realnosti. Realistični filmi mu ne dajejo nečesa več – soočanja s svojim imaginarnim. Realizem v filmu je prikaz stanja, ki ga posameznik lahko doživi, nič olepšano, brez sprenevedanja in povsem možno. Tako je z motom symbalo v realizmu obtičal.
Prvi evropski filmski teoretik, Ricciotto Canudo, je leta 1911 napisal knjigo Teorija sedmih umetnosti (glej Jovanovič, 2008), v kateri opisuje tudi sedmo umetnost – torej film. Canudo pravi, da filmske kamere ne razume kot beležke za realnosti, temveč kot instrument, ki odkriva poetične nivoje sveta; in nadaljuje, da je naloga filma tudi odkrivanje psiholoških svetov človeških bitij in je tako treba preseči fizično realnost. S tem je že Canudo poudaril, da je še kako pomemben psihoanalitični vidik filma. Canudo je govoril tudi o tem, da film artikulira vse “estetske resnice”, ki jih srečamo v drugih umetnostih – kar pomeni, da ima film enake estetske možnosti kot druga umetniška izrazja (opera, poezija, roman, balet, gledališče, arhitektura, slikarstvo, …), le da ima ta še nek višek – sinestezijo.
Če se torej vrnem nazaj k razmisleku o filmski realnosti… Režiser in teoretik Rene Clair govori o “nadnaravni naravi filma”. Film posreduje možnost preobrazbe fizične realnosti in vse zaznave pretvarja v miselne, konkretno v imaginarne. Tako je filmska realnost področje sanj in abstrakcije. Clair doda še to, da od tod alogičen karakter filmskega doživetja, ki se ne more racionalizirati in interpretirati s pomočjo tradicionalnega mišljenja.
Konflikt med filmsko realnostjo in fizično realnostjo je uspešno rešila semiotika filma. Do nje še pridem, sedaj pa najprej o filmskem jeziku, karkoli bi naj to pomenilo.
Reflektor je spletni medij vsaj za kulturo in ustvarjanje.
Reflektor smo vsaj Matic, Danaja, Andrej, Mojca, Maruša, ne nujno v takem vrstnem redu. Prijavi se
Pišemo o kulturnih produktih in o kulturi širše. Ustvarjamo tudi lastno kulturo v mnogo njenih oblikah.
Več informacij o Reflektorju je tule.
Glavni in odgovorni urednik:
Andrej Urbanc
Vsebina te spletne strani je zaščitena z licenco
Creative Commons: Priznanje avtorstva-Nekomercialno 2.5 Slovenija.